當代中國書法進入二十一世紀，匆匆已過十年。從鴉片戰爭至今一百七十年間，全球華人社會，也由農業社會進入工業社會及後工業社會，三者交互重疊，在不同地區，有不同程度的強弱與發展。
從書法藝術反映時代而言，農業社會中發展出來的書法美學，依舊延續發展；由工業社會中發展出來的書法美學，尚待成形；反映後工業社會的書法美學，正待萌芽。
知識取代了物質與資金，成為生產原料，兼生產工具，及終端產品，要消費使用複製這些知識，仍然需要知識。組成知識的重要元素為文字語言及圖象物象記號系 統，而其中又以文字記號系統的使用，最為普遍。中國文字以「六書」：象形、指事、會意、形聲、轉注、假借，為成長發展創造的原動力。尤其以「象形、指事、 會意」三項，都各有原始「指涉物」存在，「文字記號具」與「原始指涉物」之間，尚有某種形式與內容的聯繫，其中最重要的聯繫，便是「意義聯繫」。
不過，「書法」與「文字」之間的「意義聯繫」是「解構的」，而與「文字」與「指涉物」之間的「意義聯繫」是「結構的」。例如「樂」字，指涉的意義是「人事 經驗的歡愉」，二者之間的關係，是固定的。然而以書法而言，可以用歡愉輕快的筆法寫「樂」字，也可以用痛苦掙扎的筆法寫「樂」字，只要風格突出，結構有 神，在歷代的「樂」字寫法之中，獨樹一幟，都算得上是好「樂」字，書法與文字之間的意義聯繫可以是「後設的」，以可以是「解構的」。
從此一觀點看來，根植於中國文字記號系統中的書法，是完全以「後設語言記號」的「歷史積澱」，為成長發展創造的原動力。中國書法中的各種線條、結構與書 體，皆為純粹的「後設語言」，與「原始指涉物」、「自然指涉物」，除了「解構式的意義聯繫」以外，在形式與內容上，可以毫無關係。書家可以用勁健剛猛的筆 法寫＜正氣歌＞，也可用秀美輕柔的筆法為之，只要在書法史上，有獨特的風格表現，便能自成一家。
當然，書法家無法也不必更不可去參照「原始自然指涉物」，重新發明自己獨特的文字語言記號系統。如果書寫時一定要「自創文字圖樣」，那便成了「私密圖像記號系統」，進入抽象繪畫的範疇之中，與書法無涉。
因此，對書法家而言，書法後設語言，可以在線條、結構與書體上，參照本身歷史的發展，獨立自治、自我繁衍，只要不失去與文字記號系統的「意義聯繫」，書法在各個方面的發展與變化，應該是完全自由，毫無限制的。
明乎此理，再回顧中國書法史的發展，我們可以發現，從中國文字語言萌芽發展至今，中國書法如影隨形，也步趨亦趨，代有發展，隨書家創作而產生的美學，也與其生成的時代思潮，相互呼應。
在鴉片戰爭以前，中國書法的美學，與農業社會中的儒道思潮，息息相關。 此後，由於自強運動、維新變法、國民革命、教育改革、現代化都會興起、新生活運動、抗日戰爭、國共戰爭的相繼出現，農業社會中，開始不斷有工業社會的元素 出現，中國書法開始摸索發展反映工業社會的美學。近三十年來，新興的後工業社會因素，在農業、工業社會中慢慢擴散，書法在探討工業美學的同時，也向後工業 社會邁進。
2009年八月，有志於通過書法，探討反映工業與後工業社會美學的同 好，在上海浦東「花木居」書畫工作室相聚，大家一致認為，二十一世紀中國書法，其實用功能已退居次要，而其美學探索及藝術創造的功能，則應該成為今後發展 的重點。書家應該在農業社會的美學基礎上，努力研發能夠反映工業與後工業社會的美學，在不違背書法文字本質的前題之下，從事多元化的藝術探索與創造。
在繼承農業社會美學上，大家認為傳統「賦、比、興」中的「興之美學」，可以在工業與後工業混合的社會中，通過想像聯想力的「妙悟」，找到新的藝術生命力。
在面對工業社會上，大家認為由「分工專業化」所導致的「為藝術而藝術」的創作原則，可以在書法中，重新詮釋與發揮。
在面對後工業社會上，大家願意在書法多元化上，與其他相關藝文與科技領域，做多層次的深層交流。
有了以上的共同目標，大家決定成立「書法妙悟學派」，一起為二十一世紀的中國書法發展，盡一分心力，在古典導向與抽象導向的書法之間，走出第三條路來。
同仁們也希望經由一連串的同仁聯展，將彼此相互切磋的研創成果，公諸於世，與有志於書法的創作者與愛好者，觀摩批評指教。在展出之前，大家公推筆者，草擬「書法妙悟學派宣言」如下：
中國書法新定義：
中國書法，是書家通過 漢字點、線、面，深入探索各種生命力 ，隨 時應變 ，承先啟後 的藝術。(各種有機生命力：其中 包括知性的、感性的；內容上的、形式上的；形而上的、形而下的….生長發展力) 據此定義，二十一世紀的中國書法，似乎可以在「理論與創作」上，與古今中外 所有的藝術形式 (例如詩 、音樂、舞蹈、建築、戲劇…)， 展開真誠又深刻的多層次對話，以補過去發展之不足。同時也可以不同的新角度 (例如心理學、語言學、記號學…)，重新詮釋傳統，以補過去詮釋方法與詮釋成果的不足。不斷的對過去加以各式各樣的補充，當是二十一世紀中國書法發展的重 要方向之一。
妙悟書法之背景 :
二十一世紀的中國書法，可約略分為三大範疇：
第一大範疇是繼承數千年農業社會所發展出來的美學，補充個人的體會與變化，從事翻新 (renovation) 的工作。
第二大範疇是繼承千年來書法的形式要素，回應西方抽象畫的美學，從事抽象藝術的探討。
第三大範疇是繼承千年來的書法傳統，保存書法的文字本質，在形式與內容上，以多元化的方式，回應農業/工業/後工業社會的發展，發展新時代的美學。
「書法妙悟學派」在一、二兩範疇的基礎上，著重第三範疇的探索與發展，在不違背書法「本質」的原則下，開發書法的各種「特性」，並以「多元化」的方式，盡情發揮。
妙悟書法要旨：
妙得當下生活之趣
悟出筆墨時代精神
妙悟書寫之法：
在妙悟的方法上，「妙悟書法」 以“興之美學” (賦、比、興美學之綜合運用) 為基礎，以多元化的方式，探討書法與工業、後工業美學的關係：吸收中西文學、美術、設計、音樂、戲劇、影視、舞蹈、運動、雕塑、建築…之特色，融入書法創 作，反映時代生活。
「興之美學」的核心特質是發現世上各種記號系統之間「似無關又有關」、「既結構又解構」之「啟發性關係」。「妙悟書法」以此為原則，探討下列各種書法記號配對組之間的多元可能性 :
1. 字形與字意之間；
2. 點、線、面之間、筆劃之間、字與字之間、詞與詞之間、句與句之間、行與行之間；
3. 各種線條之間、各種墨點之間、各種墨面之間、各種濃淡乾溼之間；
4. 作品內外之間、書者與觀者之間、今人與古人之間、本土與外來之間；
5. 書寫與文學、美術、設計之間、書寫與音樂、戲劇、影視、舞蹈、運動之間、書寫與雕塑、建築之間；
6. 書寫與農業社會之間、書寫與工業社會之間、書寫與後工業社會之間。
妙悟書法指南：
1. 書法在二十一世紀，幾乎已完全脫離實用，轉向純藝術之開發，重視表達自我意識及感情思想；因此作書之際，首重從個人感受出發，在時代生活之中， 獲得妙悟，表而「達」之、表而「現」之、表而「演」之：「形」「意」並重，而特重「當代觀念」之開發，得「意」可以忘「形」。
2. 個人學習書法的目標，首重自我之抒發與表達，因此習字當以大字為優先，尺寸以二十公分平方硯台之大小為最佳，冀得筆法縱橫自如之勢，筆法既備，表「達」自 如之際，可進而與當代及歷史對話，表而「現」之，最後出入古今中外，表而「演」之，一切創作，都落實在當下時代生活感悟之中。
3. 在書寫形式上，習字當以楷、隸為先，行書並行，篆草隨之。在書寫內容上，以古今中外佳句妙文並重，然又強調書寫個人與當代生活有關情思的獨到體會。至於字 數的選擇，大小粗細的安排，點線面的運用，濃淡乾溼的搭配，構圖的突破，皆由書家，在細心參照時代生活之變化後，妙悟妙解。
4. 書寫的筆法，在整篇結構上，可以內容決定形式，也可形式決定內容，更可以內容與形式分離，可以「結構」，也可以「解構」；在個別運筆上，首重由 「間架到姿勢」之建立，「速度到節奏 」之掌握，「墨色到表情」之紓發。凡此種種，皆要與時代生活，息息相關，隨時即興，妙悟偶得，得意弄筆，意到筆隨，筆墨造型，型蛻意生。
5. 可以適當的運用彩色於紙上，有如製作具有獨特個性的色紙，讓彩色的變化，靈活呼應墨色的變化：運墨如五彩，運彩如施墨，墨彩相映，精神煥發，並反映時代生活之風氣。